Molam

Backenzahn

mw-headline" id="Entwicklung">Entwicklung[Edit Source Code< class="mw-editsection-bracket">]> Der Name der traditionellen Folksänger in Laos und der nordöstlichen thailändischen Gegend von Isan ist der Name des Sängers. Die Musik von AmoLam, also der improvisierte Tanz zur Orgel des Bambusmundes namens Bhaen. Allerdings ist die zeitgemäße Spielweise in der Regel gut komponiert und wird von elektronischen Instrumenten untermalt.

Zusätzlich zum gewohnten Motto der unerfüllten Nächstenliebe beschreibt der Referent Mos Lamm die Missgeschicke des laotischen Landlebens, in der Regel aus einer ironischen Sicht. Die Aufführung eines Lammes ist oft ein bedeutender Teil von Festivals und Feierlichkeiten in Laos und in ganz Thailand, wo die vielen Wanderarbeiter der Isan wohnen (besonders in der Gegend um Bangkok mit ihren industriellen Gebieten, aber auch in den Touristenzentren).

Geprägt von der zentralen thailändischen Luk-Thing- und westlichen Popsongs, stellen sie in der Regel "freche" bis obszöne Lyrics auf provokative Art und Weise vor. Als Siam im achtzehnten und neunzehnten Jh. seinen Einflussbereich auf die laotischen Staaten ausdehnte und mehrere hunderttausend Laoten dazu zwang, sich als Sklavenarbeiter im eigenen Lande niederzulassen, setzte die laotische Volksmusik ihren Einzug in das Thai-Herz.

Die herrschende Bangkoker Führungselite, die die laotischen Staaten als Siedlungen betrachtete und ihre Bevölkerungen von der Erziehung fernhielt[1], misstraute solchen Treffen jedoch vor allem deshalb, weil sie den Zusammenhang der Laoten unter sich förderte. Die Aufführung eines Mondlam war in der folgenden Zeit eine überwiegend regional geprägte Laotische Angelegenheit, die sich auf Feste in Isan und Laos beschränkt.

Doch wie sehr sich die Rolle des Lama als Bindeglied dieser Menschen fortsetzte, wurde 1946 deutlich, als eine weitere Mo-Lam-Aufführung im Ratchadamnoen-Boxstadion in Bangkok erlaubt wurde. Nichtsdestotrotz war die Zahl der Mitarbeiter der Isan zu dieser Zeit noch verhältnismäßig gering und die Leistungen von MOLAM außerhalb der ethnischen Gruppen Laos waren unbemerkt. Erst Ende der 70er und Anfang der 80er Jahre, als immer mehr Menschen Isan verlassen, um zu arbeiten.

Für die Wanderarbeiter in der Landeshauptstadt stellt die musikalische Untermalung eine wesentliche Verbundenheit zur Wohnung dar, die auch die Nachtclubs von Lama Lao und die entsprechenden Karaoke-Bars als Treffpunkt nutzen. Traditionelle Musikinstrumente der MOLAM sind:...: In den meisten Fällen verwendet der kommerzielle Hersteller heute mindestens einige elektrische Geräte, meistens ein Keyboard, das wie eine Farfisa-Orgel aus den 60er Jahren klingt.

Andere westliche Musikinstrumente wie Saxophon und Schlagzeug erfreuen sich zunehmender Popularität. Im Offbeat spielt das Ging in der Regel einen synkopierten Takt, um der Melodie ihren charakteristischen rasselnden und rasselnden Klang zu geben. Bei Koen (????) handelt es sich um die langsam eingesungene Einführung, die in der Regel vom Kaen flankiert wird und oft die Wörter O La No (="Oh Schicksal") hat.

In vielen Liedern geht es um einen gläubigen Jungen, der in Isan zu Hause ist, während seine Geliebte(n) nach Bangkok geht und dort einen neuen, wohlhabenden Lebenspartner vorfindet. Namhafte Künstler publizieren ihre Werke auf Musikkassetten, CDs und Video-CDs. In den Musikvideos wird die Kunst unter tänzerischen Einlagen einer überwiegend weiblichen Tänzerinnengruppe aufgeführt.

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